Mecanografía

Este fin de semana me he hecho con la potente compilación audiovisual 'Mecanografía'. Está formado por 4 DVDs que contienen 40 actuaciones en directo de Televisión Española, varias actuaciones en Nueva York, París y México, un programa especial de Informe Semanal, todos sus videoclips, entrevistas y los conciertos de Segovia de 1984 y las giras de 1988 y 1991.

Después de que la "mecanomanía" se extendiera como la pólvora y se convirtiera en el fenómeno revival de 2005, este último lanzamiento en 2006 pone la guinda al proyecto de publicar y poner al día la obra íntegra de la banda. Definida por la discográfica como "la obra audiovisual más ambiciosa, completa y exhaustiva que se ha realizado con un artista español".

Hay un par de joyas en este DVD, como la primera actuación de Mecano como grupo en televisión, con esa estética kistch ochentera, entrevistas inéditas en las que filosofean sobre su carrera y sin duda, uno de los documentos más jugosos es el procedente de la promoción de Ana Jose Nacho en Mexico, donde interpretan cuatro temas, así como el videoclip de Otro Muerto, inédito hasta la fecha, dado que se rodó poco antes de disolverse el grupo.

Me pregunto como Mecano sigue siendo uno de los principales grupos españoles, sin estar activo desde el año 98. Sin duda todo ha sido debido a la fiebre nostálgica que se despertó entre todos sus seguidores, quienes no sólo han convertido en éxito al musical, sino que han vuelto a colocar a la banda en las listas de ventas, años después de su disolución. Mecano forma parte de la banda sonora de muchas vidas, de muchos momentos. No es de extrañar por lo tanto las colas en la Gran Vía para ver Hoy no me puedo levantar, ni la cantidad de gente que se acercó al Vanitas en la fiesta de presentación del libro La Fuerza del Destino.

Mi primer concierto de Mecano fue con 11 años, en el polideportivo de Anotea de San Sebatián. Ya me sabía Hijo de La Luna mejor que las tablas de multiplicar! Aun recuerdo lo espectacular del show, cómo se movía Ana y la conexión con el público. Despues les seguí en la gira del 89, 90 y del 91 en macro conciertos, y tuve el lujo de ver a Ana en la gira de presentación de su disco Fragil en la Riviera en un ambiente mucho más intimo, despues de haberle visto con Miguel Bosé en GiraDos en las Ventas.

Cada disco de Mecano era un acontecimiento. Lo que más me gusta de Mecano es cómo podían sorprender, lo mismo te plantaban un En tu fiesta me colé de lo más comercial, que se atrevían con un Cruz de navajas muy elaborado. Sin duda Mecano ha formado parte de muchos momentos de mi vida, y por eso veo las imágens del dvd con mucha nostalgia.

Historia de Mecano

Inicialmente Ana Torroja y José María Cano empezaron tocando canción de autor. Posteriormente, con la incorporación del hermano de José María, Nacho Cano, el grupo cambió su estilo hacia un pop juvenil, con letras sencillas y tendentes hacia lo comercial.

En1981 editan su primer single Hoy no me puedo levantar, y su primer disco "Mecano". En este trabajo se encuentran canciones como "Me colé en una fiesta", "Maquillaje" o "Perdido en mi habitación". Lograron vender 100.000 copias en sólo unas semanas, algo muy difícil de conseguir por aquel entonces.
Más tarde llegarían otros dos discos, que si bien no fueron un fracaso, tuvieron una acogida más discreta que el primer disco; "Donde está el país de las hadas" y "Ya viene el sol".
En 1986 publican "Entre el cielo y el suelo", que alcanzó por primera vez en la historia de España el millón de copias vendidas. En aquel trabajo había canciones como "Me cuesta tanto olvidarte", "Hijo de la luna" o "Cruz de navajas". El disco marca un antes y un después en la historia del grupo. La composición deja de estar dominada por Nacho Cano, quien hasta entonces había tenido la batuta del grupo, para dar paso a su hermano José María Cano.

El siguiente disco, Descanso dominical alcazaron un exito aun mayor. En el disco aparecían canciones como "La fuerza del destino"y Mujer contra Mujer. El éxito de ambos discos fue tal que los miembros del grupo publicaron varios discos en francés y en italiano.

"Aidalai" fue el último disco de aquella época, publicado en 1991. Temas de este disco a destacar fueron "El 7 de septiembre" "Una rosa es una rosa" o "Dalai Lama".

Tras la gira de "Aidalai" el grupo decidió darse un descanso para relajar los ánimos. En esa epoca los tres componentes sacaron trabajos en solitario, Ana con Puntos Cardinales, Nacho con Un Mundo separado por el Mismo Dios y Jose con la opera Luna.

En 1998 regresaron con el recopilatorio "Ana, Jose, Nacho" Un disco recopilatorio con 7 canciones inéditas, que la crítica consideró "poco elaboradas". El disco no funcionó bien, y sus miembros, en especial Jose Maria, no parecían muy ilusionados con el proyecto. Habían pasado ocho años y sus motivaciones habían cambiado. Ana había tenido un notable éxito en solitario que se interrumpió con este lanzamiento y los dos hermanos Cano también habían participado en otros proyectos. A finales de ese mismo año, Jose María Cano anunció su salida definitiva del grupo.

Desde entonces Ana Torroja sigue con su carrera con colaboraciones de lujo y Nacho Cano tras cuatro discos en solitario estrenó el musical en la Gran Vía madrileña.

Discografía
Mecano (1982)
¿Dónde está el país de las hadas? (1983)
¿Ya viene el sol (1984)
Mecano en concierto (1985)
Lo último de mecano (1986)
Entre el cielo y el suelo (1986)
Descanso dominical (1988)
Aidalai (1991)
Ana Jose Nacho (1998)

Mis canciones favoritas
Nombrar una única canción de Mecano es dificil, pero si me tuviera que quedar con un puñado, sería con las siguientes:

En tu fiesta me colé, por recordarme a las fiestas de cumpleaños de Marta cuando teníamos 7 años y nos creíamos tan mayores.
Barco a Venus, por los botes en los conciertos
No pintamos nada, por lo que sorprendió en su momento y lo moderna que suena hoy en día
50 palabras, 60 palabras o 100, por ser un sonido 100% Mecano y no ser tan oida y gastada como otros hits
Quedate en Madrid, por su letra tan simple y completa
Un año más por haberse convertido en un himno de nochevieja
Hermano Sol, Hermana Luna, porque en una epoca sin eMule era un hito conseguir esta rareza
Cristobal Colón, por se un inédito tan bueno
El uno, el dos, el tres, por contar la historia del grupo y el futuro que llegaría
Tú, por dejar lo mejor para el final
El club de los humildes, por un resurgir que me pilló de erasmus

Mecano ha vendido más de 15 millones de discos en todo el mundo, y es sin duda, el grupo más improtante del panorama pop español. Ana Torroja emprende este verano la gira 'La fuerza del destino'. Nacho sigue en la promoción del musical en Madrid y en Mexico DF. Hay una web que lo reivindica, que les pide un concierto de despedida. Yo quiero que vuelva mecano.

Vincent Van Gogh

El fín de semana pasado volví a Ámsterdam, y esta vez tuve la oportunidad de ver la impresionante colección de Van Gogh que se encuentra en el Van Gogh Musum . Fue inaugurado en 1973 y contiene más de mil pinturas, dibujos y cartas de Van Gogh.

Hay un mito negro entorno a su figura, siempre se habla de Van Gogh como "el loco pelirrojo que se cortó una oreja". Me gustaría indagar sobre los motivos que le llevaron a cometer la famosa amputación por la que el artista es conocido, quizá así no se le consideraría como aquel epiléptico, esquizofrénico que ingresa en el manicomio y se pega un tiro.

Van Gogh (Holanda, 1853-1890) entendía la pintura como vía de modificar la sociedad y como vehículo de salvación personal. Fue un personaje difícil en su relación con los demás y en lo económico, fue un fracasado en cuanto a lo amoroso. En el trabajo tampoco le fue demasiado bien y le hubiera sido difícil sobrevivir de no ser de la caridad de su hermano Théo. No vendió un cuadro en su vida. Los niveles que alcanzó le llevaron al suicidio, en una de sus últimas cartas manifiesta abiertamente cómo la pintura le estaba llevando a la destrucción. Abrió caminos al expresionismo posterior.

Era hijo de pastor protestante, trabajó para la casa de subastas Goupil, la cual abandonó impulsado por el deseo de ayuda a sus semejantes. Así, es como pasa a ser miembro del apostolado seglar en una zona muy pobre de Holanda. Intentó entrar en un seminario de protestantismo, pero no fue aceptado por su carácter inestable.

Su vida, su arte:

Fue en el 1879 cuando comenzó a pintar . Empezó a rellenar álbumes copiando del natural . También le marcó mucho el barroco holandés, tuvo un claro referente en Rembrandt . Cultivó temas de clases populares. En esta etapa pone de manifiesto con claro realismo la vida cotidiana de los menos protegidos, se acerca con dignidad a una situación de abandono social. Sus gamas ahora son oscuras, los entornos pobremente iluminados y con tensiones de luces y sombras.

En 1885 se trasladó a Amberes por lo que se familiariza con la pintura de Rubens y Frank Hals.

En 1886 se traslada a París atraído por Impresionismo. El descubrimiento del Impresionismo supuso en nuestro artista una gran decepción y un duro golpe porque es ahora cuando se da cuenta de que su pintura no tiene vigencia, se sintió marginado y fuera de onda. El conocimiento del Impresionismo supuso un estímulo para su cambio: abandona argumentos pictóricos, decantándose por el paisaje y el retrato y aclara su paleta, usa una gama luminosa. Por lo general usa colores puros en pincelada de pequeños toques que puede recordar al Puntillismo .

En 1888 dejó París y se trasladó al sur de Francia con la esperanza de atraer allí a algunos de sus amigos y fundar con ellos un Taller del Mediodía. Bajo el sol ardiente de la Provenza, pintó escenas rurales, cipreses, campesinos y otras características de la vida de la región. Durante ese periodo en el que vivió en Arles, empezó a utilizar las pinceladas ondulantes y los amarillos, verdes y azules intensos relacionados con obras tan conocidas como Dormitorio en Arles (1888, Museo Vincent van Gogh) y Noche estrellada (1889, Museo de Arte Moderno, Nueva York, Estados Unidos).

En Arlés encontró una primavera plácida y de equilibrio, que cambió en la navidad del mismo año al contactar con Gauguin. En Arlés se instaló en una pequeña pensión, encima del café de la estación alquila la famosa Casa Amarilla, donde pensó establecer el refugio de sus amigos. En estos años pinta obras que son muy conocidas.

La crisis:

Logró contagiar su entusiasmo al pintor Paul Gauguin, al que había conocido en París, para que fuera a verle a Arles. Menos de dos meses después empezaron a tener violentos enfrentamientos que culminaron en una pelea en la que Van Gogh, fuera de sí, amenazó a Gauguin con una navaja, esa misma noche, sumido en un profundo remordimiento, Van Gogh se cortó parte de la oreja. Había nacido el primer síntoma de su desequilibrio.

En mayo de 1889 es internado en un manicomio de Saint Rémy. Allí, permaneció un año alternando la alucinación con momentos de tranquilidad. En ningún momento dejó de pintar, las obras de este periodo evidencian sus tensiones y desequilibrios. Trigales y cipreses se hacen frecuentes en la producción de este tiempo. Las llamaradas oscuras y la pincelada crispada y nerviosa permite descargar su tensión interior. La naturaleza que le atrae es trémula, con escabrosos accidentes de terreno. Predominan las visiones tétricas y lúgubres que distorsionan la realidad. También realiza copias de los grandes maestros a partir de grabados en blanco y negro. Su recluimiento no le impide el realizar algunas de sus obras más importantes.

Después, Van Gogh sale del manicomio y se establede en Auvers, donde lo acoge el conocido Doctor Gadchet, amigo de su hermano Théo. En Auvers-sur-Oise pasó sus últimos meses, abrumado por la soledad, se dio un tiro el 27 de julio de 1890 del que muere dos días después.

Van Gogh produjo todo su trabajo (unas 900 pinturas y 1100 dibujos) durante un período de solamente 10 años hasta que sucumbió a la enfermedad mental (posiblemente desorden bipolar). Su fama creció rápidamente después de su muerte, gracias a la promoción de la esposa de Theo que, aunque no tuvo una buena relación con Vincent, resultó ser la única heredera de toda su obra tras la muerte de su esposo, ocurrida poco después de la de Vincent.

Art Gallery - Vincent van Gogh
Vincent van Gogh's Letters
Van Gogh Cafe - Cafetería en Madrid dedicada al pintor

Roma

Roma, la ciudad eterna. Nunca es mal momento para unas Vacaciones en Roma. La importancia de Roma a lo largo de la historia del mundo occidental es un hecho indiscutible. La historia puedes sentirla si te imaginas cómo en esas piedras, esos templos y ese coliseo se fundo el Imperio Romano. Hoy Roma mantiene su aire imperial, pero se ha sabido adaptar al siglo XXI. Roma es diseño. Roma es moda. Roma es restaurantes, noche y gente guapa. Lee los comentarios de mi blog sobre mi viaje a Roma y querrás viajar allí. Ahora entiendo por que todos los caminos llevan a Roma.

Las zonas que más me gustaron son las siguientes:


El Trastevere es una de las zonas con mayor carácter de la ciudad, un barrio peculiar como pocos y romano por encima de todo. Con un ritmo propio y distinto del resto de la ciudad que, quizá por la separación que marca el río, se ha podido mantener hasta hoy. Lo más recomendable para hacerse una idea de la vida en este barrio es visitarlo dos veces, una por el día y otra por la noche.

Por las mañanas el barrio mantiene un ritmo más propio de un pueblo que de la capital del país. Vendedores ambulantes, tiendas que muestran parte de su mercancía en las calles, grupos de ancianos haciendo tertulia en las plazas, ropa tendida en la mayoría de las fachadas y las mammas italianas haciendo la compra o paseando a los niños. Durante la noche todo cambia y los turistas y el público más joven llena las calles. En todas las calles (incluso en pequeñísimos callejones) hay alguna trattoria o restaurante (por lo general, a precios recomendables). Las tiendas de música, ropa y objetos artesanales permanecen abiertas hasta altas horas de la noche y tampoco faltan los artistas callejeros que montan números espontáneos en cualquier plaza para asegurarse las miradas del público que las abarrota.

Allí se encuentra el Mercado de Porta Portese, es uno de los más grandes de Europa en objetos de segunda mano. Aquí se puede encontrar casi de todo y hay que saber negociar para adquirir algún capricho algo más barato que en el resto de la ciudad. Aquí es donde Maite se compró unas zapatillas para poder andar por la ciudad y pasó de unas Puma asesinas de 100 euros a unas bambas de 5 euros.


El Vaticano es el estado independiente más pequeño del mundo. Aquí viven 500 personas que funcionan de forma autónoma en relación a Roma. La principal autoridad del estado es el Papa

El Vaticano es también hoy en día, la meca del peregrinaje de muchos cristianos y católicos y un destino de primer orden para millones de turistas que no quieren perderse las obras de arte que tiene. La Plaza de San Pedro es el centro neurálgico del Vaticano. Aquí se concentra la mayoría de los visitantes antes de dirigirse a otros puntos, ya que también es la puerta de entrada a la impresionante Basílica de San Pedro, la mayor que existe en el mundo. Si te fijas en el suelo verás hasta donde llegan otras catedrales (recuerdo Toledo y Sevilla) y esta las superaba por mucho!


Saliendo de la iglesia y rodeando la plaza por su parte externa se llega a los Museos Vaticanos, un espectacular conjunto de obras de arte que la iglesia ha ido conservando gracias a adquisiciones unas veces, y donaciones, muchas otras. Aunque hay diferentes salas y piezas de gran valor, sin duda, el principal reclamo es la Capilla Sixtina, la sala en la que Miguel Ángel pintó su techo y una de las paredes con una maestría fuera de serie.


En el Centro histórico se puede pasear entre las calles que quedan dentro de las antiguas murallas de la ciudad, pasar por relevantes monumentos y elegantes palacios y disfrutar de algunas de las mejores plazas romanas.
Por encantadoras callecitas de piedra donde hay interesantes tiendas de moda de últimas tendencias (carísimas) se llega a la Piazza della Rotonda. En ella se encuentra uno de los monumentos imprescindibles de Roma, el Panteón de Agripa (un clásico en examenes de selectividad). Es el edificio mejor conservado de la antigua Roma teniendo en cuenta que se empezó a construir en el año 27 aC por orden del emperador Agripa. En su fachada destacan el frontón triangular y las dieciséis columnas corintias que lo sostienen y en su interior, lo que más llama la atención es su impresionante cúpula. También pueden verse las tumbas de los primeros reyes italianos Vittorio Emanuele II y Umberto I, y la del gran artista Rafael.

Superado el Corso di Rinascimento se llega a la Piazza Navona, una de las más famosas de la ciudad. Llena de turistas, aun así es uno de los mejores lugares de Roma para tomarse un helado o, simplemente, disfrutar del ambiente. Abundan los tenderetes artesanos y los artistas callejeros, además que pueden verse auténticas obras de arte, como la Fontana dei Quattro Fuimi, una de las tres fuentes que, junto a la Fontana del Moro, al sur, y la Fontana del Nettuno, al norte, decoran la plaza. Junto a la fuente se levanta la iglesia de Sant"Agnese in Agone, obra del gran rival de Bernini, Borromini, y también toda una obra maestra del Barroco.


La Piazza de Spagna se encuentra en una de las zonas más elegantes de la ciudad y es un popular punto de encuentro para los romanos.

Su famosísima escalinata es una de las típicas imágenes romanas y un punto de encuentro de lo más popular

Bajando por la Via delle Quattro Fontane se llega a dos de las iglesias barrocas más famosas de la ciudad y también dos ejemplos de los dos grandes arquitectos rivales de la época, Bernini y Borromini. La primera es la de San Carlo alle Quattro Fontane, justo en la esquina de las dos calles. Unos metros más adelante se llega a Sant'Andrea al Quirinale, una de las obras maestras de Bernini por su orignal diseño.

Uno de los monumentos más visitados y fotografiados de Roma es la Fontana di Trevi.
Desde que Anita Ekberg se bañara aquí a las órdenes de Federico Fellini en La Dolce Vita, no hay nadie que no haya deseado hacer lo mismo. La Fontana di Trevi fue diseñada por Nicola Salvi en el año 1732 y representa al carro de Neptuno, dios del mar, conducido por caballos y tritones. Para muchos, la plaza de la Fontana di Trevi es de los mejores rincones de la ciudad, así que no hay que dejar pasar la oportunidad de visitarla y, de paso, cumplir con la tradición. Si se lanza una moneda de espaldas a la fuente se asegura el retorno a la ciudad. Si se lanzan dos, la tradición garantiza que se encontrará el amor en Roma. Nunca se sabe...


La Roma Imperial

No hay otra ciudad en el mundo que conserve un conjunto monumental tan numeroso y tan antiguo en su centro urbano. Y así, entre estaciones de Metro, terrazas y el tráfico (muchas motos!) se levantan monumentos como el Coliseo, el Arco de Constantino o los Foros, en los que todavía siguen los trabajos de excavación y estudio.
Para algunos, los poco aficionados a la historia, la ruta que pasa por los cimientos de Roma sólo descubrirá unas cuantas piedras deterioradas. Para otros, será el mejor paseo posible en la ciudad, las reliquias de un imperio que marcó el destino de medio mundo y la mejor prueba de cómo fue la sociedad romana hace más de 2.000 años. Antes de comenzar a andar, lo mejor es ponerse en situación e imaginarse en la época de gladiadores, emperadores y esclavos, nobles y plebeyos…
El itinerario puede comenzar en el Circo Massimo. Lo que se puede ver actualmente (una explanada de tierra rodeada de césped) no es ni la sombra de lo que fue. Hoy es tan sólo un lugar de paso o de descanso de turistas y músicos espontáneos que aprovechan este espacio alejado del tráfico para pasar el rato.

El corazón de la Roma Imperial está formado por El Arco de Constantino y el Coliseo, el que fue durante siglos el símbolo del poder de un imperio, tanto por su monumentalidad como por el reflejo de la sociedad: donde unos iban para divertirse, otros lo hacían para morir. El Coliseo no tiene el esplendor que debería ya que, durante años, cayó casi en el olvido e, incluso, algunas de sus piedras se utilizaron para construir otros edificios. Si se llega a la zona en Metro, parada Colosseo, el monumento se ve justo enfrente de la salida y la impresión es doble.

De tiendas

Roma es una de las capitales del mundo de la moda. Las tiendas de grandes diseñadores como Versace o Armani se mezclan con las nuievas tendencias italianas, Energie, Miss Sixty y Benetton. La Via Venetto se convirtió en el símbolo de la dolce vita romana abundan los cafés y las tiendas de moda y que ofrece un agradable paseo desde la Piazza Barberini hasta el parque de Villa Borghese.

Camino hacia la Piazza del Popolo hay que entrar en la Via del Corso, una de las más famosas de la ciudad y también una de las más transitadas. Aquí se celebraron hace siglos las populares carreras de caballos en la ciudad (de ahí su nombre, corso=caballo), pero hoy es uno de los centros comerciales más activos de toda Roma. Energie, Miss Sixto, Emporio Arman, Versacce y toda clase de marcas italianas te esperan. Prepara la VISA.

Como siempre, si vas a viajar a Roma no te olvides de visitar la Biblia de los viajes, Lonely Planet.

Guapa

Me veo en la obligación de abrir un tema al CD que mas escucho últimamente. Guapa es LOVG más fuerte, con mayor dureza en el tratamiento de las canciones, con la madurez que da el tiempo y con una actitud seria y consecuente. Están representados los patrones musicales del grupo, esos que han convertido su obra en canciones con identidad propia. Musicalmente en progresión, se incluyen nuevos estilos como la ranchera o bases reggae dentro de su repertorio pop donde por encima de esto toma protagonismo la desbordante voz de Amaia Montero.

El amor está presente. También el desamor y la traición. La comunicación y el silencio. Como tema central del disco, esto que se siente cuando tienes 30 años que se llama crecer, hacerse mayor, tener responsabilidades y dejar atrás el ser niño (y que los niños ya me tratan de usted).

Me parece alucinante que sigáis siendo los mismos que me encuentro cualquier tarde en Reyes o de paseo por la Concha. Espero con impaciencia el directo!

Noche: La letra más bonita del disco con una melodía pegadiza. Un comienzo excelente. Las confesiones que se le hacen a la almohada cuando nos quedamos solos. Lo que soñamos cuando dormimos.

Muñeca de trapo: Es un tema difícil. Es la historia de una persona que le cuesta decir lo que siente. Tema de impotencia.

Dulce locura: Canción potente para los directos. Estribillo pegadizo y posible segundo single. La estrofa trasmite muchas cosas. ‘Vendo el inventario de recuerdos de la historia mas bonita que en la vida escuche, vendo el guión de la película mas triste, la mas bella que en la vida pude ver’

Perdida: Un tema serio. Las drogas, te dejas llevar y acaba contigo y con tu vida. Todo escondido en una canción de amor. ‘Cuantos gramos pesa mi alegría, cuanto pesa el miedo a ser feliz. Nunca me he sentido tan perdida, y a ti tan lejos de mi’

Vuelve: Tema social, la inmigración. Una madre abandona a su hija por buscar un trabajo. A otro país. La niña le escribe una carta a su madre contándole que no entendía lo que ocurría. Esto ya lo cantó Marco.

Escapar: Es la Geografía de este disco. ‘Al brindar por esta vez y por todas las que quedan, con las lagrimas que ayer fueron mi condena. Y escapar juntos de allí, juntos de la mano solo a un beso de ti dar un salto y sentir la libertad y el valor de elegir regalarte mi vida.

Irreversible: Una de las canciones mas bonitas que han escrito. El tema está lleno de comparativas de cosas irreversibles. El crecer sigue presente. Canción delicada y con muchísima fuerza

A 10 centimetros de ti: Eterna duda entre lo que uno le apetece y lo que uno quiere. La protagonista de la cancion esta ocn una persona qu ele rompre el coreazon y no le conviene nada, y a pesar de ello esta ocn el. No debo pero quiero. Reflexion del baño de un bar.

V.O.S.: Canción que pone de buen humor. Una vez más la falta de comunicación entre las personas como tema central de una canción. Melodía a lo cabaret muy animada.

Apareces tu: Tema de amor. Cómo cuando todo parece perdido aparece esa persona. La crisis de los 30 una vez más. ‘me ha sonreido el espejo hoy, me he decidido a levantar la voz, me despedí de mis fantasmas hoy, y me he gustado tal y como soy…’

Manhatan: Canción estilo Mecano con historia escondida. Una infidelidad en las calles de Maniatan hace sentirse culpable a la protagonista a su vuelta a la vida cotidiana. Manhatan, crisol de culturas donde puede ambientarse cualquier tipo de historia.

Mi vida sin ti: Canción de club con banda de jazz. Excelente. Además menciona San Sebastián en su letra (y van tres canciones de la Oreja que lo mencionan). La canción evoluciona con la letra, con la tragedia que tiene. Me imagino la segunda parte de la canción remezclada por los Pumpin’ Dolls

Cuantos cuentos cuento: el bonus track de este disco es una ranchera redonda con una letra muy trabajada. Todo un regalo para los seguidores mexicanos. Canción terrorífica desde el punto de vista emocional. ‘Pero a veces si no mira nadie cerrando los ojos lanzo un beso al aire, y luego suspiro y despacio imagino y que alli donde quiera que estés amor mío, aterriza en tus labios y piensas un poco en mi’

Guapa es la historia de quien no se da por vencido en el maravilloso mundo de encontrarse a uno mismo, de quien acepta cumplir años y seguir teniendo miedos, de quien llena la almohada de inseguridades pero al levantarse siempre hace la cama, de quien sonríe de verdad y como antes sin darse cuenta de quien consigue que lo que quiere y lo que le apetece hagan las paces, de quien hace del tiempo un aliado sigiloso que, cada mañana y frente al espejo del alma, le hará sentirse cada vez un poco mas guapa

Marlon Brando

En una conversación en la comida sobre la dudosa interpretación de Tom Hanks en el Código DaVinci ha salido el tema de los actores de hoy, y de antes.

Ya no hay actores como Marlon Brando. Es una de las leyendas del séptimo arte, es uno de los últimos representantes del Hollywood dorado. Sus increíbles dotes dramáticas le elevaron al rango de estrella durante los años cincuenta y sesenta, y a ser considerado por muchos como el actor con mejores cualidades interpretativas de la historia.

Marlon Brando nació en Nebraska en 1924. Su madre, actriz de teatro, ejerció sobre Marlon una influencia decisiva.Durante su adolescencia, Brando se dedicó al rugby hasta que una lesión le impidió continuar.Para domar su carácter rebelde, sus padres lo enviaron a la Academia Militar de Shattuck, de donde fue expulsado.

Se trasladó a Nueva York donde sus hermanas estudiaban actuación y entró en Actor's Studio. Allí conoció a la profesora Stella Adler, quien quedó impresionada por su talento. A los 19 años, Marlon Brando saltó a la fama en Broadway por su interpretación en Un tranvía llamado deseo (1944). Se sucedieron los éxitos cinematográficos de La ley del silencio (1954), que le valió su primer Oscar;Un tranvía llamado deseo, Viva Zapata y Julio César.

La segunda estatuilla tardaría casi 20 años en llegar, y lo haría envuelta en polémica. La Academia le otorgó el Oscar por su interpretación de Vito Corleone en 'El Padrino' (1972). Sin embargo, Brando rechazó la estatuilla y envió a la ceremonia de entrega a una joven india que leyó un comunicado en protesta por la situación de esas tribus en EEUU.

Luego llegaron Apocalypse Now y Ultimo tango en París. El resto de apariciones de Brando en pantalla corresponden a filmes comerciales con la única finalidad de obtener dinero fácil, una vez que la gloria ya estaba asegurada. Así, participa en 'Superman', 'Don Juan de Marco' o 'The Score.

Protagonista de una vida personal polémica y agitada. El actor tuvo nueve hijos, cuatro de ellos fuera de sus tres matrimonios -y tres de los vástagos con su asistenta, que le llevó a los tribunales-, matrimonios que siempre acabaron en anulación o divorcio.

Su verdadera tragedia vendría de la mano de su hijo Christian, gran aficionado a las drogas y el alcohol , quien fue condenado a 10 años de prisión por asesinar al novio de su hermana Cheyenne.

En 1995 su hija Cheyenne se ahorcó en una de las mansiones de Brando tras conocer que le había sido arrebatada la custodia de su hijo.

Marlon Brando se aisló en su isla de Tahití, con estos problemas familiares y económicos a sus espaldas, además de una precaria salud que le llevó a engordar de manera increible. Falleció el 2 de julio de 2004, víctima de una fibrosis pulmonar. Tenía 80 años.

Fue el padrino mafioso, el esquirol portuario, el pandillero motorista, el macho americano o el coronel enloquecido. Fue un náufrago bailando un tango en París, un muchacho que huyó de la brutalidad de su padre alcohólico, un mito malogrado, un padre que vio morir a una hija y un hito en la historia del cine. Marlon Brando, el mejor actor de todos los tiempos.

Si yo tuviera que ser un actor, sería Marlon Brando.


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Filmografía

The Men,1950 A Streetcar Named Desire, 1951Viva Zapata!, 1952 Julius Caesar, 1953 The Wild One, 1954 On the Waterfront, 1954 Desiree, 1954 Guys and Dolls, 1955The Teahouse of the August Moon, 1956 Sayonara, 1957 The Young Lions, 1958 The Fugitive Kind, 1960One-Eyed Jacks, 1961 (also director) Mutiny on the Bounty, 1962 The Ugly American, 1963 Bedtime Story, 1964 Morituri, 1965 The Chase, 1966 The Appaloosa, 1966 The Countess From Hong Kong, 1967 Reflections in a Golden Eye, 1967 Candy, 1968 The Night of the Following Day, 1969 The Nightcomers, 1971 The Godfather, 1972 Last Tango in Paris, 1972 The Missouri Breaks, 1976 Superman, 1978 Apocalypse Now, 1979 The Formula, 1980 A Dry White Season, 1989 The Freshman, 1990 Christopher Columbus: The Discovery, 1992 Don Juan DeMarco, 1995 The Island of Dr. Moreau, 1996 The Brave, 1997 Free Money, 1998 The Score, 2001

Manhattan

Nueva York. La ciudad más famosa del mundo. Las más fotografiada. La más filmada. La más visitada. La ciudad de Nueva York está formada por cinco condados: Brooklyn, Queens, Bronx, Staten Island y Manhattan.

Manhattan es el más conocido, y donde he tenido la suerte de ir dos veces (espero que muchas más).

Manhattan está dividida en tres sectores:

Downtown en el extremo sur de la isla, se extiende desde Battery Park hasta la calle 14 y es la parte más antigua de la ciudad. Sobre ella se elevan las torres del Financial District donde se encuentra el New York Stock Exchange o Bolsa de Nueva York. Esta parte de Manhattan se encuentra formada por barrios o vecindarios todos ellos con personalidad propia como Chinatown, Little Italy, Soho, Tribeca o Greenwich Village. Aquí es donde vive Monica en friends. A la izquierda yo despues de comer con ella y con Rachel.

Midtown o parte central, abarca desde la calle 14 a la 59 y es la zona de Manhattan más turística y donde se concentran la mayor parte de los símbolos de Nueva York. Empire State Building, Chrysler Building, ONU, Rockefeller Center, Grand Central Terminal o Times Square, el distrito teatral de Broadway, son algunas de los puntos más visitados de Nueva York y que se encuentran en esta parte de la ciudad. A diferencia del Bajo Manhattan, las calles de Midtown están perfectamente diseñadas en forma de gran cuadrícula. Perderse por esta parte de la ciudad es un tanto difícil, ya que las calles se encuentran numeradas de sur a norte y las avenidas de Este a Oeste. La Quinta Avenida divide la ciudad en dos grandes sectores: East y West. Broadway es la única avenida que cruza la ciudad en diagonal.

Uptown es la parte norte de Manhattan desde la calle 59. Upper East Side es, con diferencia, el vecindario más pudiente de Nueva York, también conocida como la Milla de los Museos por albergar algunas de las instituciones culturales más importantes de la ciudad, como el Metropolitan Museum of Art, el Guggenheim Museum y el Withney Museum. En el Upper West Side nos encontramos con el American Museum of Natural History, Lincoln Center y la catedral St. John The Divine. También en el norte se encuentra la univerdad de Columbia. A lo largo del área norte del Uptown se encuentra Harlem ocupado en su gran mayoría por ciudadanos de origen afro americano.

Recomendaciones personales:

Si vas a Manhattan...

-No dejes de subir al Empire State, sobre todo si no esta nublado, lavista es impresioanante y puedes sentirte como Tom Hanks o Meg Ryan en Slepless in Seattle.

-La estatua de la libertad no merece la pena, pero puedes coger el ferry que va a Staten Island, que es gratis, y vas y vuelves pasandoal lado de la estatua. Es el ferri en el que llega Melanie Grifith en Armas de Mujer

-Paseo por Wall Street, tiene gracia por ver todo el mundo de la bolsa.

-En el puerto cerca de Wall Street hay un centro comercial enorme conla tienda de Abercrombie & Fitch, que es de mis favoritas

-En chinatown verás todas las imitaciones de bolsos y camisas de RalphLauren y demas... Tiene gracia el barrio italiano, el irlandes...

-Junto a chinatown esta el Soho, el barrio mas cool de NY. Galerias dearte y tiendas junto a restaurantes de lo mas fashion.

-Washinton Square Park, se ve mucho en Frieds, de ahi a la izquierdaesta el West Village, y Christopher Street que es el barrio gay ytambien tiene tiendas chulas.

-La quinta avenida, por supuesto, entra en Tiffanis y te sentiras comoAudrey Hepburn. Al final de la qinta esta FAO, la jugueteria masgrande del mundo, donde esta el piano que tom hanks tocaba en BIG.

-Un musical en NY merece la pena. Las entradas más baratas el día de la funcion haciendo cola en Times Square.

-Times Square: Creo que no existe lugar más bullicioso en el mundo. Intenta sacar una foto de noche y no necesitarás el flash. Autentico centro neurálgico de la ciudad.

-Central Park. Date un paseo y visita el estanque.

-Museos: El MOMA es una pasada, pero muy grande, el Metropolitan a mi me abuirrio, el Guggenheim (en el barrio de Carrie Bradshow) merece la pena,tanto por fuera como por dentro.

-Restaurante "The View", en el piso 100 del hotel Marriot en Times Square, puedes tomar simplemente una cocacola, pero el restaurante da vueltasmuy despacio y ves toda la vista de Manhattan.

- Una misa gospel el domingo en Harlem es una experiencia alucinante. Termianrás haciendo palmas como todos!

-Muevete en Metro, es lo mas fácil, pero cuidado ocn la cartera.

Escribiendo esto, me han entrado tantas ganas de volver...

Una recomendación, como siempre, la biblia en viajes, Lonely Planet.

Llueve

He decidido hacer mi primer post sobre uno de los fenómenos meteorológicos que más veo últimamente y al que no me termino de acostumbrar: la lluvia.

Hay muchas canciones sobre la lluvia, la mayoría de ellas tienen un sentido melancólico. Cuántos fináles de películas has visto que terminan con un encuentro bajo la lluvia (Desayuno con diamantes, Cuatro bodas y un funeral...). Me pregunto si no sería interesante incluir en los extras de los dvds una escena adicional en la que llegan a casa empapados y se secan y otra con el catarro que se pillan.

Aquí os cuento un poco de cómo se forma la lluvia.

En las nubes hay pequeñas gotas de agua que normalmente miden entre 8 y 15 mm de diámetro, dependiendo del tipo de nube. Cuando estas gotas crecen y superan los 0,1 mm caen en forma de precipitación. Así pues, la lluvia es la caida o precipitación de gotas de agua que provienen de la condensación del vapor de agua en la atmósfera. Las gotas de lluvia caen en virtud de su peso, y lo hacen a una velocidad que varía entre 4 y 8 m/seg., según sea el tamaño de las mismas y la influencia del viento. Su tamaño oscila entre 0.7 y 5 mm. de diámetro.
La lluvia se clasifica según su forma de presentarse e intensidad en:

Llovizna
Cuando las gotas que caen son menudas, con un diámetro <0.5>0.5 mm. St, Sc

Chubasco
Si cae de golpe, con intensidad, y en un intervalo de tiempo pequeño.

Tromba
Si cae tan violenta y abundantemente que provoca riadas e inundaciones.

Aquí debería incluir lo típico de San Sebatián, el xirimiri o calabobos, sales sin paraguas y acabas empapado.

Las gotas de lluvia se forman cuando diminutas gotas de agua chocan entre sí dentro de las nubes y forman gotas más grandes. Cuando estas gotas se hacen muy pesadas, cae lluvia de las nubes. Cuando la lluvia cae en forma de diminutas gotitas, se le dice llovizna. El lugar en el mundo en donde llueve la mayor cantidad de días al año, es en la isla de Kauai en Hawaii. Me pregunto que posición ocupará Dublin.

Una explicación más poetica es que llueve porque las nubes vienen y le tapan al Sol, y entonces el Sol se pone triste porque quiere calentarnos más y vernos jugar, y se pone a llorar. Cuando llueve bastante es porque el Sol llora mucho. Cuando las nubes aplastan al sol entonces el Sol llora y grita (truenos).

Lo mejor de las tardes de lluvia? Una de dos: Quedarse en casa viendo llover tras la ventana, o ponerse un impermeable, coger el paraguas y salir a pasear, y si es cerca de la playa muchísimo mejor!